Ustalık sınıfları · Jüri · Konserler
Sanatçılar
5. festival · 2026
Sanatçılar
Brezilya
Luis Leite
Ustalık sınıfları
Jüri · A–C kategorileri
Konser · 6 Aralık
Atölye · 5 Aralık
Luis Leite, klasik müzik, Brezilya müzik gelenekleri ve caz arasında uzanan kariyeriyle Brezilya’nın önde gelen gitaristlerinden biridir. Viyana Musikverein ve Londra Wigmore Hall gibi salonlar dahil otuzdan fazla ülkede konser vermiştir.
Rio de Janeiro’da doğdu ve on dört yaşında profesyonel olarak sahneye çıkmaya başladı. Siena’daki Accademia Musicale Chigiana’da Oscar Ghiglia ile çalıştıktan sonra Viyana’ya taşındı; on yıl yaşadığı bu şehirde Viyana Müzik ve Sahne Sanatları Üniversitesi’nde Alvaro Pierri’nin öğrencisi olarak lisans ve yüksek lisansını dereceyle tamamladı. UNIRIO’da müzikal doğaçlamaya yeni yaklaşımlar üzerine araştırmasıyla müzik doktorası yaptı.
Avusturya’daki John Duarte Uluslararası Gitar Yarışması, Londra’daki Ivor Mairants Gitar Ödülü ve Brezilya’nın BDMG Enstrümantal Ödülü aldığı ödüller arasındadır. David Garrett, Antonio Sánchez, Greg Osby, Yamandu Costa, Hamilton de Holanda ve Mônica Salmaso gibi sanatçılarla çalıştı; özgün bestelerinden oluşan Mundo Urbano, Vento Sul ve Ostinato albümlerini yayımladı. 2009’dan bu yana Juiz de Fora Federal Üniversitesi’nde gitar profesörü olan Leite, klasik ve popüler gitar eğitimini birleştiren bir program geliştirmiştir.
Meksika
Alejandro Córdova
Ustalık sınıfları
Jüri başkanı · A–C kategorileri
Konser · 6 Aralık
Alejandro Córdova, sanatsal kimliği Meksika ile Avrupa arasında şekillenmiş, yorum geleneğini renk ve şiir arayışıyla buluşturan bir klasik gitaristtir. Meksika’da Universidad Veracruzana Müzik Fakültesi’nde okudu; eğitimini İtalya’da, Udine’deki Jacopo Tomadini Konservatuvarı’nda Stefano Viola ve Francisco Tárrega Gitar Akademisi’nde Paolo Pegoraro ile sürdürdü.
Avrupa, ABD ve Latin Amerika’da konserler verdi; Madrid RTVE Senfoni Orkestrası ile sahne aldı ve Xalapa Gitar Orkestrası üyesi olarak uluslararası turnelere katıldı. Benicàssim’deki Francisco Tárrega, Almería’daki Julián Arcas ve Gorizia’daki Enrico Mercatali yarışmaları dahil otuzdan fazla uluslararası yarışmada birincilik kazandı. Kayıtları Contrastes Records ve Naxos etiketleriyle yayımlandı.
İtalya’da Benevento’daki Nicola Sala Konservatuvarı’nda gitar profesörüdür. Repertuvarı, Meksika ve İspanyol müzik geleneklerini yirminci yüzyıl Avrupa müziğiyle buluşturarak gitarın kültürler, dönemler ve müzik dilleri arasında köprü kurma gücünü ortaya koyar.
Norveç
Kristina Vårlid
Ustalık sınıfları
Jüri başkanı · D–E kategorileri
Konser · 4 Aralık
Kristina Vårlid, etkileyici yorumu ve gitarın ses olanaklarını keşfetme tutkusuyla tanınan Norveçli bir klasik gitaristtir. Simax Classics etiketiyle yayımlanan kayıtları büyük beğeni topladı: ilk albümü An Idea (2019) Klassekampen tarafından Norveç’te yılın klasik müzik albümü seçildi; gitarist Sabrina Vlaškalić’in anısına adanan 5 Stages of Grief (2023) ise Gitarr och Luta dergisince “güçlü bir deneyim” olarak nitelendirildi. Yeni albümü 2026’da yayımlanacak.
Amsterdam Royal Concertgebouw, Las Palmas Auditorio Alfredo Kraus ve Koblenz Uluslararası Gitar Festivali’nde sahne aldı; Bergen Filarmoni, Stavanger Senfoni ve Litvanya Ulusal Senfoni orkestralarıyla solist olarak çaldı. 2017’de Antwerp Uluslararası Gitar Yarışması’nı ve Grachtenfestival Conservatorium Concours’u kazandı.
Groningen’deki Prince Claus Konservatuvarı’nda gitar profesörüdür; Norveç’teki Agder Üniversitesi’nde ders verirken sanatsal araştırma alanında doktorasını sürdürmektedir. Andrés D. Marvi yapımı bir gitar çalar ve 2019’dan bu yana D’Addario sanatçısıdır.
Avusturya
Florian Palier
Ustalık sınıfları
Jüri · D–E kategorileri
Konser · 4 Aralık
Avusturyalı gitarist ve besteci Florian Palier müziğe küçük yaşta, ilk öğretmeni olan babası Johann Palier ile başladı. 2015’te Viyana Müzik ve Sahne Sanatları Üniversitesi’nde Álvaro Pierri’nin sınıfından onur derecesiyle mezun oldu ve uzun yıllar Pierri’nin asistanlığını yaptı. Eleştirmenler onu “çağdaş Avrupa gitar sahnesinin en etkileyici seslerinden biri” (Klassiek Centraal) olarak tanımlar.
Besteci, yorumcu ve doğaçlamacı olarak farklı müzik dünyalarını bir araya getirir; repertuvarı Rönesans’tan çağdaş müziğe uzanır. Klangforum Wien ve Viyana Radyo Senfoni Orkestrası gibi topluluklarla çaldı, kendisine ithaf edilen eserlerin ilk seslendirmelerini düzenli olarak yapmaktadır; besteleri Japonya’dan Hollanda’ya seslendirilip kaydedilmektedir.
Yurt içi ve yurt dışında yirmiden fazla yarışmada birincilik kazandı; konserleri ve radyo-televizyon kayıtları (ORF, BBC, Classic FM) onu Avrupa, Rusya, Orta Doğu, ABD, Japonya ve Tayvan’a götürdü. Klagenfurt’taki Gustav Mahler Özel Üniversitesi’nde gitar sınıfı yürütmekte ve dünyanın dört bir yanında ustalık sınıflarına konuk olmaktadır.
Litvanya
Danguolė Lingytė
Ustalık sınıfları
Jüri · A–C kategorileri
Danguolė Lingytė; Avrupa, Güneydoğu Asya ve Kuzey Amerika’da konserler vermiş Litvanyalı bir gitarist, eğitimci ve D’Addario sanatçısıdır. Maastricht Konservatuvarı’nda müzik lisansını, İskoçya Kraliyet Konservatuvarı’nda performans alanında yüksek lisansını, Litvanya Müzik ve Tiyatro Akademisi’nde eğitim alanında yüksek lisansını tamamladı.
HKMI (Hong Kong), İyon Üniversitesi (Yunanistan), MUBA (Estonya) ve Florida Üniversitesi (ABD) gibi kurumlara ustalık sınıfı ve seminerler için sıklıkla davet edilmekte; Litvanya ve Tayland’daki ulusal ve uluslararası yarışmalarda jüri üyeliği yapmaktadır. Litvanya’nın yurt dışında tanıtımına katkılarından dolayı bir teşekkür belgesiyle onurlandırıldı. Vilnius’taki “Liepaitės” koro okulunda Yaylı Çalgılar Bölümü başkanı ve Royal Russell School Vilnius’ta gitar öğretmenidir.
Türkiye
Erdem Sökmen
Ustalık sınıfları
Jüri · D–E kategorileri
İlk gitar eğitimini Raffi Arslanyan ile aldı. Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi’nde kompozisyon ve gitar öğrenimi gördü; Cengiz Tanç, Cemal Reşit Rey, İlhan Usmanbaş ve Carlo Domeniconi ile çalıştı. 1982’de armoni-kontrpuan, 1984’te gitar bölümlerinden mezun oldu. 1986’da İstanbul Üniversitesi Devlet Konservatuvarı’nda klasik gitar bölümünü başlattı ve aynı kurumda sanatta yeterlik unvanını aldı.
Eğitimciliğinin yanı sıra caz müziğiyle de ilgilenerek Passiflora adlı grubuyla konserler verdi. 2013’ten bu yana Hasan Meten ile gitar ikilisi olarak çalmaktadır; ikilinin 1 adlı albümü bulunur. Nağme Yarkın ile Duende albümünü kaydetti ve onunla konser vermeyi sürdürüyor; Tuluğ Tırpan, Volkan Öktem ve Eylem Pelit’ten oluşan Terra Magica ile de albüm kaydederek konserlerine devam ediyor. Türk popüler müziğine de önemli katkılar sağlayan Sökmen, solo albüm çalışmalarını sürdürmektedir.
Türkiye
Raffi Arslanyan
Ustalık sınıfları
Sanatçı söyleşisi · 6 Aralık
1944 yılında İstanbul’da doğan Raffi Arslanyan, çok küçük yaşlarda aile ortamında önce ağız mızıkasıyla tanıştı; daha sonra kadim dostu Misak Toros’un tavsiyesiyle, Toros’un da hocası olan büyük klasik gitar ustası merhum Prof. Andrea Paleologos ile 1959–1964 yılları arasında düzenli olarak çalıştı. İki yıllık askerliği boyunca ve sonrasında uzun yıllar İstanbul’da resitaller verdi, her gece seçkin mekânlarda solo klasik eserler çaldı; bu yıllarda klasik gitarı daha geniş kitlelere tanıtırken yoğun biçimde birebir dersler de verdi.
Raffi Arslanyan kendini tamamen öğrencilerine adamıştır; bugün Türkiye’nin önde gelen klasik gitaristlerinin ve gitar eğitimcilerinin çoğu onun öğrencisidir. Halen ders vermektedir.
Türkiye
Kağan Korad
Ustalık sınıfları
Kağan Korad; Bilkent Gitar Üçlüsü, Terci-Korad Gitar İkilisi, Trio Anka ve Salman-Korad Bandoneon Gitar İkilisi gibi uzun soluklu topluluklarla ve solo olarak, Cizre’den Tekirdağ’a tüm yurtta ve Avrupa, Amerika, Asya ve Afrika’da birçok ülkede 600’den fazla konser verdi. 2023’ten bu yana bir zamanlar öğrencisi olan Özberk Miraç Sarıgül ile ikili olarak da sahne alıyor.
Koblenz, Volos, GuitArt, Naxos, Miami ve İstanbul uluslararası gitar festivalleri gibi birçok festivalde konsertist, hoca ve jüri üyesi olarak yer aldı. Kendisine ve topluluklarına ithaf edilen, beşi gitar konçertosu olmak üzere çok sayıda eserin dünya prömiyerini gerçekleştirdi; orkestralarla solist olarak 20’ye yakın eser seslendirdi. Uluslararası Volos Gitar Festivali 30. Yıl Onur Ödülü ve Yıldız Teknik Üniversitesi Uluslararası Gitar Festivali “Yılın Gitaristi” ödülü başta olmak üzere çeşitli ödüller aldı. Yayımlanmış dört albümü ve gitar toplulukları, solo gitar ve orkestra için çok sayıda düzenlemesi vardır.
ASEG’in (Güneydoğu Avrupa Klasik Gitaristler Birliği) ve Klasik Gitar Derneği’nin kurucu üyelerindendir; 2006’dan bu yana her yıl düzenlenen Türkiye Gitar Buluşmaları’nın ve Bilkent Oda Müziği Günleri’nin direktörüdür. Bilkent Üniversitesi Müzik ve Sahne Sanatları Fakültesi’nde uzun süre bölüm başkanlığı ve dekanlık yaptı; halen aynı fakültede profesördür.
Türkiye
Cem Küçümen
Ustalık sınıfları
Jüri · D–E kategorileri
Festival komitesi
Gitarist, eğitimci ve besteci Cem Küçümen İstanbul’da doğdu; müziğe mandolinle başladı. Klasik gitar çalışmalarına Ertuğrul Şatıroğlu ile başladı; besteci, eğitimci ve keman virtüözü Ekrem Zeki Ün ile oda müziği ve teori çalıştı. 1979’da Şadi Ensari ve Önder Arık ile İstanbul Gitar Üçlüsü’nü kurdu; o günden bu yana hem üçlüyle hem solist olarak konserler veriyor.
Uluslararası gitar festivallerinde çaldı, TRT’nin birçok radyo ve televizyon programına katıldı; Kopuz Oda Orkestrası, Kadıköy Belediyesi İstanbul Oda Orkestrası ve Dokuz Eylül Senfoni Orkestrası ile solist olarak sahne aldı. Carlo Domeniconi, Costas Cotsiolis ve Roberto Aussel ile çalıştı, gitar yarışmalarında jüri üyeliği yaptı. Yıldız Teknik Üniversitesi Elektrik Mühendisliği ve İstanbul Üniversitesi Gitar Sanat Dalı mezunudur; yüksek lisans ve doktorasını Haliç Üniversitesi Devlet Konservatuvarı’nda tamamladı.
Ekrem Zeki Ün’ün bestecilik geleneğini yaşatan nadir öğrencilerinden biri olarak solo, oda müziği, senfonik müzik ve konçerto türlerinde eserler, film, dizi ve sahne müzikleri besteledi; gitar ve yaylı sazlar için yazdığı Concerto for Mi‘nin dünya prömiyeri 2007’de kendi solistliğinde gerçekleşti. 2025’te Brahms International Music Competition’da Altın Ödül ve Bach International Music Competition’da birincilik ödülü kazandı. İstanbul Üniversitesi Devlet Konservatuvarı’ndan emekli olduktan sonra Okan Üniversitesi Konservatuvarı’nda eğitimciliğini sürdürüyor ve kurucusu olduğu İstanbul Gitar Ensemble ile konser veriyor.
Türkiye
Kâzım Çokoğullu
Ustalık sınıfları
Gitarist ve besteci Kâzım Çokoğullu ilk klasik gitar derslerini Mehmet Gürgün ve İbrahim Kayaalp’ten aldı; 2007’de Bilkent Üniversitesi Müzik ve Sahne Sanatları Fakültesi’nden Kağan Korad’ın öğrencisi olarak mezun oldu. Aynı yıl New York’taki The Juilliard School’un yüksek lisans programını nadir verilen tam bursla kazandı; Sharon Isbin ile çalışarak 2009’da mezun oldu ve bu dönemde Eczacıbaşı Vakfı ile Ahmet Ertegün Vakfı burslarını aldı. 2013’te Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi’nde sanatta yeterliğini tamamladı. Carlo Domeniconi, Roland Dyens, Marco Socias, Carlos Barbosa-Lima ve Ricardo Moyano ile çalıştı.
İzmir Ahmed Adnan Saygun Sanat Merkezi, Akbank Gitar Festivali, Yıldız Teknik Üniversitesi Gitar Festivali, ODTÜ Gitar Günleri, Türkiye Gitar Buluşması ve ASEG gibi salon ve festivallerde resitaller verdi; Bilkent Senfoni, İstanbul ve Çukurova Devlet Senfoni orkestraları ve Orkestra Akademik Başkent gibi topluluklarla konçertolar seslendirdi, Okay Özdağ’ın gitar konçertosunun ilk seslendirilişini yaptı (2016). New York’ta Elliott Carter’ın yüzüncü doğum yılı konserlerinde New Juilliard Ensemble ile çaldı (2008).
Eserleri arasında ilk solo albümüne de adını veren Gitar için Üç Parça (2024), klasik gitar ve yaylı kuartet için Beş Türkü ve ilk kez 2025’te seslendirilen İki Gitar ve Orkestra için Konçerto bulunur; Sırnağme topluluğuyla Meyler Süzülsün (2015) albümünü yayımladı. 2011–2020 arasında Çanakkale Onsekiz Mart Üniversitesi Devlet Konservatuvarı’nda, 2020’den bu yana Ankara Müzik ve Güzel Sanatlar Üniversitesi’nde öğretim üyesidir.
Türkiye
Kerim Altınörs
Ustalık sınıfları
Jüri · D–E kategorileri
Atölye · 3 Aralık
Festival komitesi
1981’de Almanya’nın Neuss kentinde doğdu. Önce flamenko gitar eğitimi aldı, 1999’da Bülent Ergüden ile klasik gitar çalışmaya başladı. Yıldız Teknik Üniversitesi Müzik Toplulukları lisans programını 2011’de tamamladı; bu süreçte Ergüden’in koordinatörlüğünü yaptığı Uluslararası Yıldız Gitar Günleri’nde koordinatör yardımcılığı yaptı, festivalde solo ve duo konserler verdi. İstanbul Üniversitesi Devlet Konservatuvarı’ndaki yüksek lisansını Erdem Sökmen danışmanlığında, Joaquín Rodrigo’nun gitar eserlerindeki teknik zorluklar üzerine teziyle tamamladı. Thomas Müller-Pering, Marco Socias, Hopkinson Smith, Lorenzo Micheli, Carlo Marchione, David Russell, Lucio Matarazzo, Zoran Dukić ve Hubert Käppel’in ustalık sınıflarına katıldı.
2013 Türkiye Gitar Buluşması’nda Eray Düzgünsoy’un Darfur Fragments adlı eserini seslendirip kaydetti; 2018’de buluşmanın açılış konserini verdi. Amerikan Fingerstyle Guitar Journal dergisinde Bill Piburn’le röportajı ve Sainz de la Maza’nın Andaluza eserinin kendi edisyonu yayımlandı; Victor Frost Variations Lyriques Op. 81’i ona ithaf etti (2018). Scarlatti, Albéniz, Rodrigo ve Sainz de la Maza’nın eserlerine yer verdiği Altınörs Plays (2021) albümü TRT ve Borusan Klasik’te yayınlandı.
Albéniz’in piyano eserlerinin gitar transkripsiyonları üzerine Ergüden danışmanlığında yazdığı tezle doktor unvanı aldı. 2017–2022 arasında Okan Üniversitesi Konservatuvarı’nda ders verdi; Yıldız Teknik Üniversitesi Sanat ve Tasarım Fakültesi’nde Dr. Öğretim Üyesi olarak görev yapmakta, ustalık sınıfları ve seminerler vermekte, yarışmalarda jüri üyeliği yapmaktadır.
Türkiye
Efgan Rende
Ustalık sınıfları
Konser · 3 Aralık
1976’da Berlin’de doğdu, ilk ve orta öğrenimini Antakya’da tamamladı. Uludağ Üniversitesi Müzik Öğretmenliği Bölümü’nü bitirdi; aynı üniversitede “F. Tárrega’nın Klasik Gitar Eğitimine Katkıları” konulu teziyle yüksek lisans yaptı ve gitar çalışmalarını İstanbul Üniversitesi Devlet Konservatuvarı’ndan Bekir Küçükay ile sürdürdü. Balıkesir Üniversitesi’nde ve İstanbul Avni Akyol ile Aydın Doğan güzel sanatlar liselerinde gitar dersleri verdi; doktorasını Yıldız Teknik Üniversitesi’nde tamamladı.
2012’de Ali Kazım Akdağ ile Bağlama & Gitar Duo’yu kurdu; ikilinin Firez (2015) albümü Bilkent Üniversitesi 9. Türkiye Gitar Buluşması “Benim Projem” yarışmasında En İyi Albüm ödülünü aldı. 2022’den bu yana ses sanatçısı Ayşegül Aykaç ile sahne alıyor. MEB Güzel Sanatlar Liseleri için Gitar (I–IV) ders kitaplarını (2017) ve gitar öğretim programını yazdı; solo gitar ve gitarlı oda müziği toplulukları için beste ve düzenlemeleri bulunmaktadır. Ankara Müzik ve Güzel Sanatlar Üniversitesi’nde Dr. Öğretim Üyesidir.
Türkiye
Sevda Daysalı
Ustalık sınıfları
Jüri · A–C kategorileri
Dokuz Eylül Üniversitesi Buca Eğitim Fakültesi Müzik (Gitar) Eğitimi bölümünden mezun oldu. İlk klasik gitar çalışmalarına Mete Çarıkçı ile başladı, üniversite boyunca Mehmet Gürgün’ün öğrencisi olarak sürdürdü; Ricardo Moyano, Bekir Küçükay ve Erdem Sökmen’in ustalık sınıflarına katıldı. Uluslararası gitar festivallerinde ustalık sınıfı dersleri verdi; solo ve duo projelerle birçok konser ve resital verdi, 2017–2018’de Tuba Akkaya ile Akkaya–Daysalı Gitar İkilisi olarak sahne aldı. İstanbul Avni Akyol Güzel Sanatlar Lisesi’nde gitar öğretmeni olan Daysalı, solo ve duo konser projeleri için repertuvar çalışmalarını sürdürmektedir.
Türkiye
Serkan Ağır
Ustalık sınıfları
Klasik gitar çalışmalarına 1994’te başlayan Serkan Ağır, 1997’de Hacettepe Üniversitesi Ankara Devlet Konservatuvarı Yarı Zamanlı Gitar Bölümü’ne kabul edilerek Ahmet Kanneci’nin öğrencisi oldu. 2000’de Bilkent Üniversitesi Müzik ve Sahne Sanatları Fakültesi’ne burslu olarak girdi; lisansını Kağan Korad ve Kürşad Terci ile tamamladı. Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi’nde yüksek lisansını Soner Egesel, sanatta yeterliğini 2012’de Erdem Sökmen ile tamamladı. Tilman Hoppstock, Alirio Díaz, Aniello Desiderio, Marco Socias, Costas Cotsiolis ve Alfonso Moreno ile çalışma fırsatı buldu.
Viyana’da Theater des Augenblicks, Zagreb’de St. Marcus Müzik Festivali ve Novska Konservatuvarı ile yurt içinde üniversiteler, kültür merkezleri ve Fransa, ABD ve İspanya büyükelçilikleri bünyesinde; solo, oda müziği topluluklarıyla ve Bilkent Senfoni Orkestrası ile konserler ve ustalık sınıfları verdi. 2006–2015 arasında Hacettepe Üniversitesi Ankara Devlet Konservatuvarı’nda ders verdi, 2015–2020 arasında Bilkent Üniversitesi’nde Klasik Gitar Anasanat Dalı koordinatörlüğü yaptı. 2021’den bu yana Ankara Müzik ve Güzel Sanatlar Üniversitesi’nde Dr. Öğretim Üyesidir.
Türkiye
Ayşegül Koca
Kurucu ve sanat yönetmeni
Ustalık sınıfları
Festival komitesi
Ayşegül Koca, kuşağının en çok takdir gören Türk klasik gitaristlerinden biri ve Uluslararası Ankara Gitar Festivali ve Yarışması’nın kurucusu ve sanat yönetmenidir. Ulusal ve uluslararası yarışmalarda ödüller kazandı; Staatsorchester Rheinische Philharmonie, Moskova Sinfonietta, Xalapa Gitar Orkestrası, Cumhurbaşkanlığı Senfoni Orkestrası ile Antalya ve Bursa devlet senfoni orkestralarıyla solist olarak çaldı; 2018’de Orkestra Akademik Başkent ile canlı kayıt albümü yayımladı.
ABD ve Meksika’da kapsamlı turneler yaptı; Almanya, İspanya ve Rusya’dan ABD, Meksika, Tunus ve Birleşik Arap Emirlikleri’ne uzanan birçok ülkede konser vermek, ustalık sınıfı yürütmek ve jüri üyeliği yapmak üzere davet edildi. 2016’da Meksika’daki Oaxaca Benito Juárez Özerk Üniversitesi’nde misafir profesör olarak bulundu; Ankara Müzik ve Güzel Sanatlar Üniversitesi’nde öğretim üyesidir. Perdesiz gitarı da performanslarına katarak Doğu ve Batı estetiğini buluşturur.
Müzik eğitimine Ankara’da Bilkent Üniversitesi Müzik Okulu’nda Kürşad Terci ve Kağan Korad ile başladı; lisansını Maastricht Konservatuvarı’nda Carlo Marchione, “Artist” ve “Soloist” diplomalarını Koblenz Uluslararası Gitar Akademisi’nde Aniello Desiderio, yüksek lisansını Graz Müzik ve Sahne Sanatları Üniversitesi’nde Paolo Pegoraro ile tamamladı; Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi’nde müzik doktorası yaptı. Pepe Romero onu “kuşağının en iyi gitaristlerinden biri” olarak tanımlar.
Türkiye
Cem Çeliksırt
Ustalık sınıfları
Jüri · A–C kategorileri
Gitar yapımcıları sergisi · canlı performans
Bafra doğumlu Cem Çeliksırt gitarla küçük yaşta Mersin’de tanıştı. Utku ve Mehmet Özkanoğlu ile başladığı çalışmalarını 2016’da Almanya’daki Detmold Müzik Akademisi’nde Prof. Thomas Kirchhoff ve Prof. Dale Kavanagh’ın Konzertexamen sınıfından onur derecesiyle tamamladı. Berlin’de başlayan lavta çalışmalarını theorbo ve archilute ile zenginleştirdi; Türkiye’deki barok ve erken müzik toplulukları ile orkestraların vazgeçilmez bir parçası oldu ve ülkede basso continuo geleneğinin ve lavta ailesinin öncülerinden sayılmaktadır.
Heilbronn Senfoni Orkestrası, Cumhurbaşkanlığı Senfoni Orkestrası, Bilkent ve Hacettepe senfoni orkestraları, Orkestra Akademik Başkent, Detmold Oda Orkestrası ve Çukurova Devlet Senfoni Orkestrası ile solist olarak sahne aldı; Hamilton, Barselona, Osaka, Iserlohn, Gevelsberg ve İstanbul’daki festivallerde çaldı. Carlo Domeniconi, Martin Christoph Redel, Terukaku Yamashita ve Jaime Muthesius gibi besteciler ona eserler ithaf etti. 2021’de doçent unvanını alan Çeliksırt, Başkent Üniversitesi Devlet Konservatuvarı’nda öğretim üyesidir.
Türkiye
Hale Birgül
Ustalık sınıfları
Hale Birgül 1998’de Mimar Sinan Üniversitesi Devlet Konservatuvarı’nda Ertan Birol’un gitar sınıfından mezun oldu; öğrenimi sırasında kompozisyon bölümünde İlhan Usmanbaş ile kontrpuan çalıştı. 1999’da New York’ta MayFest davetlisi olarak konser verdi; 2000’de City University of New York’ta Lars Frandsen ile yüksek lisansa başladı ve Levenson Recital Hall’da Tania León’un düzenlediği çağdaş müzik dizisinde konuk sanatçı olarak çaldı. 2001’de Vox Novus konser dizisinde Marco Oppedisano’nun Movements for Guitar eserinin ilk seslendirilişini ve kaydını gerçekleştirdi; Stony Brook Staller Center, Gershwin Hall ve Harbor Conservatory’de oda müziği konserleri verdi.
New York’ta Brian Willson’un doğaçlama, Douglas Cohen’in John Cage ve Morton Feldman seminerlerine ve performanslarına katıldı; Benjamin Verdery, Paul Gregory, Frederic Hand, Antigoni Goni ve Jerry Willard ile çalıştı. 2002’de İstanbul’da Galata/Tripudio’da Christian Wolff’un Taşlar (Stones) eseri üzerine performanslar gerçekleştirdi. Mersin Üniversitesi Müzik ve Sahne Sanatları Fakültesi’nde gitar sanat dalında görev yapmakta, 2013’ten bu yana Aima Gitar Atölyeleri’ni yürütmekte, müzikoloji ve performans araştırmaları alanında çalışmalarını sürdürmektedir.
Türkiye
Abdullah Kaya
Ustalık sınıfları
1993’te İzmir’de doğdu. Gitar çalışmalarına 2010’da Konya’da Doğan Sarıcı ile başladı ve Necmettin Erbakan Üniversitesi Müzik Öğretmenliği bölümünde sürdürdü; değişim programıyla geçtiği Gazi Üniversitesi’nde İskender Özçelebi ile, lisans sürecinde Soner Egesel ve Onur Güçlü ile çalıştı. Necmettin Erbakan Üniversitesi’nde 2007–2017 yılları arasında Türkiye’de düzenlenen gitar festivalleri, yarışmaları ve buluşmaları üzerine teziyle yüksek lisansını (2018), gitar eğitiminde çevrilmiş öğrenme modeli üzerine teziyle doktorasını (2023) tamamladı.
2016’da Milli Eğitim Bakanlığı tarafından müzik öğretmeni olarak atandı; 2017–2025 arasında Konya Çimento Güzel Sanatlar Lisesi’nde gitar öğretmeni olarak kapsayıcı bir eğitim anlayışı ve yapılandırmacı öğrenme modelleriyle birçok öğrenci yetiştirdi. Gitar ve müzik eğitimi üzerine ulusal ve uluslararası dergi ve yayınevlerinde yayımlanmış çok sayıda çalışması vardır. 2024’te Ankara Müzik ve Güzel Sanatlar Üniversitesi’nde misafir öğretim elemanı olarak çalıştı; 2025’ten bu yana Nevşehir Hacı Bektaş Veli Üniversitesi’nde Dr. Öğretim Üyesidir.
Türkiye
Uğur Alpagut
Festival komitesi
1962’de Ankara’da doğdu. Müzik eğitimine 1980’de Marmara Üniversitesi Atatürk Eğitim Fakültesi’nde başladı; Cemalettin Göbelez ve Saim Akçıl ile keman çalıştı. Gazi Üniversitesi Müzik Eğitimi Bölümü’nde Prof. Dr. Ali Uçan’ın öğrencisi olarak sürdürdüğü öğrenimini yüksek lisans (1989), sanatta yeterlik (1991) ve doktora (2001) dereceleriyle tamamladı.
1988–1994 yılları arasında Bilkent Üniversitesi Müzik ve Sahne Sanatları Fakültesi’nde müzik tarihi ve teorisi dersleri verdi, Müzik Hazırlık Okulu müdür yardımcılığı yaptı. 1994’te göreve başladığı Bolu Abant İzzet Baysal Üniversitesi’nde müzik eğitimi doktora programının kuruluşuna öncülük etti, 2011’de profesör oldu, 2014–2017 arasında Güzel Sanatlar Eğitimi Bölüm Başkanlığı yaptı. Kitapları arasında Kim Kapattı Şu Müziği? ve Müzik Sorunlarına Bakışta Atatürk’ün İzleri (2010) bulunur.
Bağlama sanatçısı Kemal Bilsel Sarısözen ile 2003’te kurduğu Anadolu Güneşi topluluğuyla yurt içinde ve Pakistan, Malezya, Macaristan, Kuzey Makedonya, Avustralya, ABD, Fransa, Almanya, Çin ve Kanada’da konserler verdi. İpek Yolu Müzik Konferansı serisinin (2014–2017) başkanlığını yaptı; Uluslararası Müzik Eğitimi Birliği (ISME) yönetim kuruluna seçilen ilk Türk akademisyen oldu (2016–2020); 33. ISME Bakü Dünya Konferansı’na (2018) ve ISME İstanbul Legacy Konferansı’na (2019) başkanlık etti. Festivalin düzenleyicisi MÜZED – Müzik Eğitimcileri Derneği’nin genel başkanıdır.
Türkiye
İlker Deniz Başuğur
Festival komitesi
Müzik hayatına 1986’da Silahlı Kuvvetler Askeri Mızıka Okulu’nda başladı; 1989’da girdiği Hacettepe Üniversitesi Ankara Devlet Konservatuvarı’nda ülkenin önde gelen sanatçı ve eğitimcileriyle çalıştı. Orkestra şefi, besteci ve akademisyen olarak çalışmalarını sürdürmekte; besteci olarak özellikle çocuk ve gençlik koroları için yazdığı eserlerle ödüller almıştır.
2003’te Dünya Askeri Bandolar Festivali’nin organizasyonunda görev aldı; 2010’da Ankara’da “Terörizmin Olumsuz Etkilerine Karşı Müzikle Terapi” adlı uluslararası bir sempozyum düzenledi. 2015’ten bu yana Dünya ve Avrupa Bakır Nefesli Çalgılar Birliği’nin Türkiye koordinatörüdür; birliğin Türkiye’deki ilk etkinliği Ankara Bakır Çalgılar Haftası’nın (Ankara Brass Week) organizasyonunu ve müzik direktörlüğünü üstlendi. Yurt dışında orkestra şefi olarak davet edilmiş, yurt içinde Trakya Oda Orkestrası başta olmak üzere çeşitli orkestralarla konuk şef olarak konserler vermiştir. Müzik ve Güzel Sanatlar Üniversitesi ile Hacettepe Üniversitesi Devlet Konservatuvarı’nda öğretim üyesidir; Sabit Dağsuyu Vakfı’nın genel sanat direktörüdür.